时间: 2021-08-03 09:59:00 人气: 10 评论: 0
一个内容产品应该是被用户消费并且达成某种满足的：认知需要（获得信息、知识和理解），情感需要（情绪的、愉悦的或美感的体验），个人整合需要（加强可信度、信心、稳固性和社**地位），社**整合需要（加强与家人、朋友等的接触），舒缓压力需要（逃避和转移注意力）。
马东可能是60后里最懂90后、00后的大叔，他一直以此自诩。这也是为什么《奇葩说》从诞生之初，就能让这一代互联网原住民产生认同感并形成“代际”优越感的原因。
第一季《奇葩说》，每期节目开头动画中都**强调：“四十岁以上人士，请在90后陪同下观看”。这种抖机灵式的自我调侃决定了节目初期定位。“90后马东”率领团队，试图突破上一代人的沉闷枯燥，表达新一代年轻人存在感和话语权的心理诉求，而后聚拢起一批对“奇葩”概念有特殊认知的文化娱乐消费群体。
“奇葩”一词，经历了至少两个回合的基因突变。奇葩本意是指奇特而美丽的花朵，常用来形容不同寻常的优秀文艺作品或者出众的人物，是作为教科书里的褒义词出现的。第一次微小变异，让它成为了“不落世俗、有个性”的代名词。现在，它更多是对异类的讽刺用语，这个语义虽然还没被词典收录，但早已在网络环境中被广泛使用。
《奇葩说》让奇葩一词再次变异，它开始成为包容多元观点的一种“消费符号”。社**的快速发展使得各个领域和圈层关系呈现出巨大代沟和沟通无能，碎**化的社交网络切割了中国年轻人的生活，他们看起来并没有因为享受到红利而愉悦，反而焦虑层出不穷，而年长一辈的人们因为越来越不懂年轻人而焦虑。
既然是植根于中国的文化背景与社**结构，随着社**变迁，“职场关系”、“伙伴关系”、“男女关系”、“家庭关系”等也都发生了渐变。在人情社**中，这些变化，不管是外力因素还是内在因素，都离不开“情”字——亲情、爱情、友情等情感的羁绊。
但这样的总结未免简单粗暴。对中国式关系的经典概括是费孝通的差序格局**，它原本是用来描述乡土社**的概念，“我们的格局不是一捆一捆扎清楚的柴，而是好像是把一块石头丢在水面上所发生的一圈圈推出去的波纹。每个人都是他社**影响所推出的圈子的中心。被圈子的波纹所推及的就发生联系。每一个人在某一时间某一个地点所动用的圈子是不一定相同的。”
虽然已经包含了血缘亲属关系、地缘关系等，但说实话，费孝通的这个**也挺模糊的。也正是因为这种模糊，恰恰说明了学者的严谨和克制，以及中国式关系的复杂多变。
就像《奇葩说》，辩论了四季，近百个辩题，除了少数脑洞题以外，大多其实都是围绕各类情感，围绕“中国式关系”展开的。在坚守底线基础上，节目有价值倾向，但从没有标准答案。
伴随奇葩这个词的意义迭代，《奇葩说》本身也在升级，现在看到的是它的4.0版本。相比前面三季，在放肆表达的表面下，第四季的《奇葩说》更着力探讨青年人真正的思想困局，金句少了，更多是想要为90后、00后带去少一些戾气的解决方式参考。
我们常说这个时代是一个感官主义主导的视觉文化时代。图**、声音和影像都是诱饵，尤其是影像，统帅了受众。以此维度观之，奇葩说是感官主义主导下的互联网理性狂欢，关于狂欢，此前我专门有一篇文章解读：走心走肾、严肃辩论，《奇葩说》其实是一场都市中产的叙事狂欢。
这里，我想站在受众角度，谈一谈奇葩说是如何通过解构中国式关系，让节目受众达到虚拟性参与，并引起个体自身纷繁复杂的观点和行为的。
我蛮**同武大新传院孔钰钦从弗洛伊德的精神分析**入手分析。她说，在辩手或主持人、嘉宾结合自身经历进行观点阐述时，其实某种程度上就是在用“故事”的铺陈去影响受众的选择和判断。不同的故事，可能对受众产生的有意识、无意识的影响也就不同，也就产生了千差万别的观点、视角和立场。在这个多元的意见碰撞场中，受众**从中找到所谓“自己”的影子。
受众有意识的参与和无意识的虚构性参与都**更多更强。比如受众在观看《奇葩说》时，选择立场进行实时投票时，受众立场的改变或者摇摆，也就是节目中的“跑票”形式，某种程度上就是人格结构中“矛盾”的具体化。心理层面的虚构性参与导致了行为层面上投票、评论互动的有意识参与。
嘉宾和选手身份的特殊性，更加刺激了受众的参与。6月9日这期，高晓松回归了，蔡康永说这**激发他的斗志。如果说蔡康永是感性的人文关怀，那么高晓松便是与其对立的理性关怀。
在《晓说》和《晓松奇谈》中，高晓松更多是点评历史，但坐在辩论队队长位置和嘉宾位置的高晓松，可以不留情面地点评选手，也可以毫无保留地表达他对肖骁从蛇精男成长为辩手的夸**，以此展现有血性的一面。对肖骁来说，在奇葩说的经历胜过了他读四年大学，对高晓松来说，修炼成网红的路上，《奇葩说》承担了与《晓说》完全不一样的功能。
高晓松作为嘉宾参与的第四季第一期辩题是“亲戚总不把自己当外人，该不该jue（北方话，就是不给面子，冷面拒绝）他”，回顾《奇葩说》整四季，家庭关系题还有”催婚是爱是变态”、“婚礼真的有必要吗”等等。
我一些朋友是从第四季开始接触《奇葩说》的，最近他们开始回追，把前面三季也看了。他们和我说，好像每个话题都能戳到当下或曾经产生的困惑。
比如朋友关系方面，“好朋友的恋人出轨，你要不要告诉好朋友”、“跟蠢人交朋友你是不是傻”；最难的两性关系，“分手要不要当面说”、“‘生男生女’找对象到底该不该差不多得了”、“女生该不该主动追男生”；自我对抗但似乎永远没有答案方面，“我没有上进心，有错吗”、生活的暴击真他喵的值得感激吗”，这些在奇葩说都有过讨论。
那奇葩说有给他们困惑的答案嘛，并没有。个体的逻辑总是**有漏洞的，辩论的锋芒、价值的上升，最终提供的是一种“模糊”的平衡。这也印证了弗洛伊德所提出的人格结构中本我、自我、**我之间的矛盾冲突。但可以肯定的是，如果你愿意把观点分享给你所处的矛盾关系另一方，你的世界**少些混沌和暴戾。
大众文化**家约翰·菲斯克提出过，“大众文本应该是‘生产者式的’。”
所谓“生产者式的”文本，是指读者可以对其轻松解读，同时又具有让读者独立生产意义的开放性。“生产者式文本”的其中一个特点在于，它自身就已经包含了与它的偏好相悖的声音，尽管它试图压抑它们。
第四季有一期辩题是“我奋斗的城市空气质量越来越差，我要不要离开她”。臧鸿飞说，我们就是迷失在了对欲望的执着中……“幸福的前提是健康，我必须要健康。”肖骁却说，很多时候我们都是在被不舒服的环境压迫着，也正是因为这种不舒服，才练就了我们的一身铠甲。
正是类似上述这样的“生产者式文本”，观点的多元化与相对性，让受众能在节目中体验到参与和解读意义的乐趣。《奇葩说》聪明的一点在于它决定胜负的规则——不以哪方支持票数高而以票数变化数量决定，最大限度保持节目的矛盾性和多义性。
一个内容产品应该是被用户消费并且达成某种满足的：认知需要（获得信息、知识和理解），情感需要（情绪的、愉悦的或美感的体验），个人整合需要（加强可信度、信心、稳固性和社**地位），社**整合需要（加强与家人、朋友等的接触），舒缓压力需要（逃避和转移注意力）。
《奇葩说》辩论方式的选择和社**性议题设置，满足了上述大部分需要，也避免了一些娱乐节目一味娱乐过后带来的空虚。
《奇葩说》对处于关系焦虑中的一代互联网原住民来说，就好比美国新闻工作者普利策解读新闻记者对于社**意义的比喻一样：倘若一个国家是一条航行在大海上的船，那么新闻记者就是船头的瞭望者。他要在一望无际的海面上观察一切，审视海上的不测风云和浅滩暗礁，及时发出警告。”
《奇葩说》阐释信息的复杂、观点的灵活和世界的多元，但选择权和行动仍旧在你自己。
作者：吴怼怼，微信公众号：吴怼怼（ID：esnql520），前澎湃新闻记者，专注互联网和文娱行业个性解读。
本文由 @吴怼怼原创发布于人人都是产品经理。未经许可，禁止转载。
