当BAT开始成为电影节的主角

除了每年如约而至的国内外明星大腕外，在今年上海电影节的各大场合里，可以看到很多基金、**商和各色自费而来的投资人，还有以“颠覆者”形象示人的互联网大佬们——BAT已成为了主角。

电影产业**不**被颠覆？这不仅是电影公司关心的话题，也是各路投资人心中的疑问。“未来，电影公司就是为BAT打工！”博纳影业董事长于冬的一句话引来电影界广泛而热烈的讨论，这几乎是本届上海电影节最大的头条。阿里巴巴、**的高层迅速回应：“我们不做内容，我们为电影嫁接互联网思维，创造新的商业模式。”微妙的关系背后可以确定的是，BAT已经入局，中国电影产业将迎来新一轮的危与机。

BAT成中国电影主角

三大互联网巨头BAT正在或将要颠覆各种各样的内容产业。中国电影在经历了10多年的高速发展后，已成为全球第二大电影市场，诞生了华谊兄弟、光线传媒、博纳影业等一大批上市公司。如今，面对互联网的冲击，中国电影事实上已经走到了第二个“十字路口”。

在本届上影节上，阿里巴巴集团副总裁、数字娱乐事业群总裁刘春宁的受关注程度不亚于电影节的评委**主席、国际巨星巩俐。

“我坚定不移地认为，中国电影市场将成为全球最大的市场。我们的电影院、银幕数、观影人次都在快速增加。此外，我们跟美国站在同一起跑线上的就是蓬勃发展的移动互联网产业。中国有13亿人口，有近10亿部智能手机，5亿平板电脑，还有5亿家庭电视屏幕，这些屏幕未来都将是我们电影产业持续发展的基础。”

刘春宁解释称，这也是阿里巴巴加速进入数字文化产业的原因。

不过，对于传统电影公司来说，今年最大的变化也是BAT的“搅局”。“一夜之间，拍电影不再是电影公司的专利了，这对电影行业的冲击很明显。未来传统电影企业出路在哪里？面临着怎样的选择和方向？”博纳影业董事长于冬略带焦虑地发问。

事实上，互联网对电影的影响已经凸显。行业龙头万达院线用了10年时间投入100亿元建影院，去年占到了全国电影票房收入的20%，达到31.6亿元。不过，其票房很快**被像格瓦拉这样的在线票务公司**越。成立不到5年的格瓦拉去年电影票销售额近10亿元，已经**过了绝大多数院线。

风靡网络的娱乐宝第一期在今年3月发行，总规模7200万元，有接近30万用户参与抢购，支持了4部电影的融资需求。而6月13日公布的娱乐宝二期，总规模 9200万元，在14日凌晨2时就被抢购一空，接近16万人购买，共支持五部电影的融资需求。这是传统电影公司无法想象的。这两个案例有力地证明了互联网的“颠覆者”形象。

**公司副总裁兼**在线视频部总经理孙忠怀却不认为互联网冲击了电影产业。“于冬说未来电影公司要为BAT打工。这个我是特别怕的，尤其害怕好朋友捧杀我们。我觉得电影制**公司是虎，**是帮你们来添上翅膀。假如我们没有为产业增添价值，而仅仅只有攻击性，那**对整个产业的发展就没有帮助。”

传统电影模式被瓦解

尽管互联网大佬们否认颠覆电影产业，但狼还是真的来了！传统电影企业需要做好准备。在上影节上，**视频举行了一场发布**，宣布推出“为虎添翼”电影计划，今年将投资由陈坤主演的《钟馗伏魔：雪妖魔灵》等6部影**。

此外，今年3月，阿里巴巴斥资62.44亿港元收购文化中国60%股权，随后文化中国宣布更名为阿里影业。百度CEO李彦宏在今年2月投资了一家洛杉矶电影制作公司，首个项目将打造一部名为《悟空》的3D动画电影，预算达4000万美元。另有业内消息称，百度可能在7月底启动一项面向电影市场的众筹项目。

这确实让传统电影人感到担忧。首先，从整体市场容量来看，每一年市场上能拍的**子有限，BAT都来投资拍电影，显然就挤压了传统电影企业拍**空间。而BAT不缺钱，用钱砸出多部电影很轻松。上市的影视公司每年投拍的电影也没**过10部，何况众多经常为钱发愁的中小电影公司。“马太效应”**让更多中小电影公司出局。

其次，从电影生产方式来看，传统电影从剧本、拍摄和制**都是遵循一百多年来电影生产的流程，需要有编剧、导演、制**人和明星演员。但互联网时代下，有些工种已不需要，比如名导演、明星等。“这在传统电影公司眼里，类似冯小刚、张艺谋、葛优、章子怡等大腕加盟，就**有票房号召力。而互联网时代，《小时代》、《爸爸去哪儿》没有名导演，也没有多少一线明星，但最终的票房收入**过了很多大**。”乐视影业CEO张昭告诉《首席娱乐官》，未来的电影制作方式可能真的不需要大导演、明星，谁在网络上很火就可以用谁。

上影股份董事长任仲伦也表示，现在看电影的主力是80后、90后，他们是互联网的“原住民”，代表着新的思维方式和生活方式。当互联网介入电影制作和拍摄，就意味着传统的电影生产模式将**被迅速瓦解。“我们这批70后、60后不了解年轻人的思维和生活方式，还按电影教科书上的方式拍电影，那肯定**被淘汰。”

而随着移动互联网的迅猛发展，智能手机和移动终端的快速普及，人们可以随时随地的看电影，且时间更加碎**化，电影时长是否还需要100分钟以上，也是一个变量。

第三，从电影的商业模式来看，传统电影靠院线票房收回成本和取得盈利。但BAT未来的目标之一就是发展网络院线，让人们在客厅付费看电影。4K电视和高品质的音响设备能在一定程度上替代电影院里的视听感受，而且30元包月看电影也比电影院便宜很多。孙忠怀表示，如果发展1亿在线付费电影用户，那在线电影市场的规模就能达到百亿元以上。

这也许是未来的趋势，高品质的客厅观影享受**逼得电影院投入更大的资金升级技术、改造设备，不断满足人们更极致的视听要求，以免人流下降带来的收入减少。而电影院本来就面临上座率不高、房租和人工成本上升、毛利率低等难题，捉襟见肘的资金难以抗衡BAT的客厅布局。

国盛影业总经理高军认为，“BAT进入电影，我有几个评价，是搅局者！投机人！设想以后，中国电影院没有了售票处，数十万的电影从业人员要下岗，他们改变了原来的游戏规则。”

互联网的新玩法

虽然有担忧，但大部分电影公司和院线还是认为，互联网改变了电影产业的一些规则，但更带来新的机遇，比如融资创新、大数据分析和营销等。

高军承认BAT入局**改变电影的既定规则，但他不认为互联网对电影造成颠覆性灾难。“娱乐宝，额度不太大，但他们从某种意义上改变了电影投资的格局。我们经常说一个影**票房过亿元，其实就是说有300万人看了这个电影。如果刘春宁下一次搞个**子的娱乐宝项目，有3000万人参与，他们都去影院看这个电影，那就是10亿元票房。一年搞十个这样的项目，那就更不得了。这对中国电影的贡献实际上是改良、改善和改革旧有的投资、制**和消费的模式。”高军看好娱乐宝这种电影融资的新模式，用前期投资的方式，有效地锁定了后期的电影消费群体。

刘春宁回应称，“电影和互联网真的是完美结合体，完美不是说把谁颠覆、革命了，而不断的优化、改良。我们真正做娱乐宝的初衷是粉丝经济。购买了娱乐宝的人肯定**去看电影，因为这是他自己的投资，而且还**发动身边的朋友去看。一部电影有二三十万粉丝，票房**相当可观，而且未来还能顺势开发游戏等多元化的产品。”

此外，互联网的大数据营销对电影产业的积极影响毋庸置疑。“以前，我们拍什么是凭感觉，票房能到多少更是无法预测。现在基于大数据的分析可以告诉制**人拍什么剧本，选什么导演，未来的票房**到多少。”张昭以《小时代》举例，“选择拍这种题材是根据这本小说的阅读人次和受众特点决定的，选郭敬明做导演也是根据受众的要求。在影**营销的时候，也是有针对性的营销，全部都是用数据说话，不是感觉。”

张昭表示，传统电影的商业模式已落后了，未来电影公司的机**是基于IP的用户运营模式。具体来说，电影公司的着眼点首先考虑的是用户，而不是以前的导演、艺术家。用户喜欢看什么，喜欢谁来导、谁来演，你就提供这样的需求。未来的电影市场的战场是互联网，这也是中国电影能抵抗好莱坞的关键所在。

“WTO规定中国电影的进口配额最终一定要放开，现在是广电总局设了一道门，不让好莱坞电影全进来。但一旦门打开了，中国电影怎么跟好莱坞竞争。好莱坞有全世界顶级的技术、顶级的内容团队，代表着传统电影模式的最高水准，中国电影有什么？中国电影未来的打法是不跟好莱坞硬碰硬，而是开辟新的战场——互联网。电影公司要进行互联网改造，以用户为中心。好莱坞进行互联网改造可能相对更困难，因为船大难掉头。此外，美国的互联网市场也没有中国大。”张昭说。

作者：首席娱乐官【ID：yuleguan001】，转载请注明。